Festivalul Naţional de Teatru, sub semnul "dramaturgiilor posibilului", are loc între 18 şi 27 octombrie/ Selecţia spectacolelor

Ediţia a 34-a a Festivalului Naţional de Teatru va avea loc între 18 şi 27 octombrie, sub semnul "dramaturgiile posibilului". Au fost selectate 31 de spectacole din ţară şi patru producţii invitate din străinătate.

Echipa curatorială a Festivalului Naţional de Teatru, formată din Mihaela Michailov, Călin Ciobotari şi Ionuţ Sociu, a vizionat peste 250 de spectacole din România, Republica Moldova, Austria, Belgia, Elveţia, Franţa, Germania, Irlanda, Polonia, Portugalia, Serbia. 

Potrivit curatorilor, "conceptul actualei ediţii, axat pe formula „dramaturgiile posibilului”, ne-a furnizat unul dintre criteriile majore de raportare la spectacolele vizionate. Am încercat să urmărim modul în care construcţia spectaculară privilegiază şi valorifică, fertil şi coerent, un fond dramaturgic consistent, integrându-l şi subliniindu-l în interiorul unei estetici unitare. Am fost receptivi la formulele dramaturgice provocatoare, relevante fie prin temă, fie prin mijloacele de construcţie şi am încercat să oglindim, prin opţiunile noastre, diversitatea acestui strat esenţial al spectacolului: dramaturgia. Ne-a interesat să subliniem o varietate de formule şi conţinuturi dramaturgice, de raportări la teme actuale acute, de reconfigurări ale unor texte canonice, explorate din perspective atipice. Considerăm că teatrul românesc este într-un moment în care vocile dramaturgice se diversifică din ce în ce mai mult, rolurile autorilor şi autoarelor în echipele de creaţie merită analizate şi susţinute programatic, cadrele de vizibilitate a dramaturgiei locale devin tot mai numeroase. Publicurile FNT vor avea astfel parte de experienţe consistente atât în siajul unei paradigme inovatoare, cât şi în cea de observare a familiarei relaţii cu textul clasic, sau a tradiţionalelor, dar încă actualelor chestionări asupra raportului dramaturgie – literatură contemporană (un raport explorat din ce în ce mai profund în teatrul românesc al ultimilor ani)".

În acest an, FNT este partener al evenimentelor iniţiate de Centrul Naţional al Dansului Bucureşti, dedicate artistei Miriam Răducanu, de la a cărei naştere se împlinesc, la 17 octombrie, 100 de ani.

Selecţia spectacolelor din România

"10 lucruri pe care le-am pierdut la Festivalul Mamaia" - Text: Gabriel Sandu; Regie: Elena Morar & Gabriel Sandu; Scenografie, video, lighting design: Miruna Croitoru; Sound design şi adaptare muzicală: Alexandru Neş; Coregrafie: Stela Cocârlea; Pregătire muzicală: Inga Postolache; Teatrul de Stat Constanţa

"A Douăsprezecea noapte sau cum doriţi" - Text: William Shakespeare; Adaptare de Botond Nagy, după traducerea semnată de Mihnea Gheorghiu şi traducerea semnată de Violeta Popa şi George Volceanov; Regie: Botond Nagy; Scenografie: Andreea Săndulescu; Muzică originală şi sound design: Claudiu Urse; Coregrafie: Andrea Gavriliu; Lighting & video design: Cristian Niculescu; Dramaturgie: Ştefana Pop-Curşeu; Asistent de regie: Diana Mihalaşcu; Teatrul Naţional „Lucian Blaga”, Cluj-Napoca

"A Douăsprezecea noapte" - Text: William Shakespeare; Regie: Andrei Şerban; Regizor asociat: Daniela Dima; Scenografie: Carmencita Brojboiu; Lighting design: Cristian Niculescu; Sound design: Alex Popa; Momente coregrafice: Mihaela Velicu; Teatrul de Stat Constanţa

"Anatomia unei sinucideri"- Text: Alice Birch; Traducere: Alina Ioana Vasiliu; Regie şi adaptare: Diana Mititelu; Scenografie: Budianu Alexandra; Muzica: Mihai Dobre; Teatrul „Andrei Mureşanu”, Sfântu-Gheorghe

"Anomalia"- Text, dramaturgie: Joanna Kowalska; Concept, regie, muzică, coregrafie: Natasza Sołtanowicz; Decor şi costume: Marianna Syska; Aranjamente muzicale, sound design: Grzegorz Bieńko; Traducere: Iulia Gheorghiţă; Teatrul Naţional „Marin Sorescu”, Craiova

"Antologia dospariţiei" - Scenariu, regie, univers sonor, filmări: Radu Afrim (după proză feminină contemporană de Ştefania Mihalache, Anca Vieru, Lorina Bălteanu, Ruxandra Burcescu, Lavinica Mitu, Simona Popescu); Scenografie: Cosmin Florea; Coregrafie: Alice Veliche; Pregătire şi aranjament muzical: Diana Roman; Asistent de regie: Anamaria Rusu; Video-proiecţie, filmări, mapping: Mihai Nistor; Light-design: Cristian Niculescu; Teatrul Naţional „Vasile Alecsandri”, Iaşi

"Caracatiţa" - Dramaturgie: Mara Căruţaşu şi Catinca Drăgănescu; Concept şi regie: Catinca Drăgănescu; Muzică şi sound design: Andrei Dinescu şi Andrei Raicu; Scenografie: Ruxandra Preda; Coregrafie: Florin Fieroiu; Măşti supradimensionate: Laura Duică şi Cătălina Rudeanu; Lighting design: Andrei Ignat; Video proiecţie: Raluca Vasilescu; Teatrul Masca, Bucureşti

"Dincolo de tandreţe" - Text: Alexander Zeldin; Regie: Sânziana Stoican; Scenografie: Valentin Vârlan; Teatrul Nottara, Bucureşti

"Două ore cu pauză" - Scenariu şi regie: Gianina Cărbunariu; Scenografie: Adrian Ganea; Lighting design: Cristian Niculescu; Muzică originală: Oscar Engvari; Mişcare scenică: Ioana Marchidan; Teatrul Excelsior, Bucureşti

"Ex" - Text: Marius von Mayenburg; Traducere: Elise Wilk; Regie şi decor: Theodor-Cristian Popescu; Costume: Sabina Reus; Teatrul Mic, Bucureşti

"Falsa servitoare" - Text: Pierre de Marivaux; Traducere: Adrian Nicolae; Regie: Alexandru Mâzgăreanu; Scenografie: Andreea Săndulescu; Teatrul „Maria Filotti”, Brăila

"Hamlet" - Text: William Shakespeare; Regie artistică şi adaptare scenică: Declan Donnellan; Scenografie: Nick Ormerod; Muzică: Tibor Cári; Lupte scenice – scrimă: Antonie Mihail; Teatrul Naţional „Marin Sorescu”, Craiova

"Hedda Gabler" - Text: Henrik Ibsen; Regie: Thomas Ostermeier; Regizor asociat: Christoph Schletz; Decor: Jan Pappelbaum; Costume: Ruxandra Buşneag; Muzică: Malte Beckenbach; Video: Sébastien Dupouey; Lighting design: Erich Schneider, Carsten Sande; Teatrul Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti

"La câţiva oameni distanţă de tine" - Text: Dan Coman; Regie şi univers sonor: Radu Afrim; Scenografie: Sabina şi Bianca Veşteman; Coregrafie: Flavia Giurgiu; Concept lumini: George Jipa; Teatrul Naţional „I.L.Caragiale” din Bucureşti

"Lumânările dreptăţii" - Text: Csaba Székely; Regie: Aba Sebestyén; Muzică: Tibor Cári; Decor: Beáta Sós; Costume: Rebeka Hatházi; Teatrul Naţional Târgu-Mureş – Compania „Tompa Miklós”

"Maria Stuart" - Text: Friedrich Schiller; Regie: Diego de Brea; Dramaturgie: Kata Gyarmati; Costume: Gyopár Bocskai; Teatrul Maghiar de Stat Cluj

"Mobilă şi durere" - Text: Teodor Mazilu; Regie: Cristian Ban; Scenografie: Irina Chirilă; Teatrul „Andrei Mureşanu”, Sfântu-Gheorghe

"Neînţelegerea" - Text: Albert Camus; Regie: Bobi Pricop; Decor: Oana Micu; Costume: Oana Micu şi Lucian Rusu; Sound Design: Eduard Gabia; Light Design: Costi Baciu; Teatrul Naţional „Radu Stanca”, Sibiu

"Oedip" - Text: Robert Icke; Regie: Andrei Şerban; Regizor asociat: Daniela Dima; Scenografie: Carmencita Brojboiu; Video proiecţie: Radu Daniel; Lighting design: Cristi Niculescu; Teatrul Bulandra, Bucureşti

"Părinţi" - Scenariu: Diana Bădica şi Cristian Ban (după romanul omonim de Diana Bădica); Regie: Cristian Ban; Scenografie: Andreea Săndulescu; Lighting design: Vlad Lăzărescu; Teatrul Metropolis, Bucureşti

"Pescăruşul" - Text: A.P. Cehov; Traducere: Bogdan Budeş; Un spectactacol de Christian Benedetti; Teatrul Tineretului, Piatra Neamţ

"Pietonul aerului" - Text: Eugène Ionesco; Traducere: Vlad Russo şi Vlad Zografi; Regie: Gábor Tompa; Decor: Adrian Damian; Costume: Luiza Enescu; Muzică originală: Vasile Şirli; Mişcare scenică: Ferenc Sinkó; Video design: Radu Daniel; Asistent de scenografie: Dariana Pau; Saxofon: Patricia Marchiş; Teatrul Naţional „Lucian Blaga”, Cluj-Napoca

"Pericles" - Text: William Shakespeare; Dramaturgie: Dálnoky Réka; Regie: Philip Parr; Scenografie şi costume: Brian D. Hanlon; Coregrafie: Anca Stoica; Muzică: Tibor Carí; Teatrul Maghiar de Stat „Csiky Gergely” Timişoara

"Rabbit Hole" - Text: David Lindsay-Abaire; Regie: Vlad Cristache; Scenografie: Andreea Tecla; Teatrul „Regina Maria”, Oradea

"Revizorul" - Text: Nikolai Gogol; Regie artistică şi adaptare: Alexandru Dabija; Scenografie: Ioana Pashca; Teatrul Mic, Bucureşti

"Sidy Thal" - Text: Thomas Perle & Clemens Bechtel; Regie: Clemens Bechtel; Decor şi costume: Şteff Chelaru, Ioana Groza; Muzică: Dan Simion; Documentare: Maria Irimia; Colaborare dramaturgică: Dan Druţă; Teatrul German de Stat Timişoara şi Teatrul Evreiesc de Stat Bucureşti

"Teorema" - Text: Pier Paolo Pasolini; Dramatizare şi adaptare: Yann Verburgh; Regie: Eugen Jebeleanu; Scenografie: Velica Panduru; Muzică: Remi Billardon; Lighting design: Cristian Niculescu; Teatrul Naţional „Radu Stanca”, Sibiu

"Trap" - Text: Bogdan Georgescu; Regie: Bogdan Georgescu; Scenografie: Irina Gâdiuţă; Asociaţia O2G

"Victimele datoriei" - Text: Eugène Ionesco; Traducere: Vlad Zografi şi Vlad Russo; Regie: Radu Iacoban; Decoruri: Tudor Prodan; Teatrul Naţional „Mihai Eminescu” din Timişoara

"Woyzeck" - Text: Georg Büchner; Regie: Hunor Horváth & Edith Buttingsrud Pedersen; Coregrafie: Edith Buttingsrud Pedersen; Scenografie: Előd Golicza; Costume: Zsofia Gabor; Video Design: Dan Basu; Light Design: Michael Bischoff; Ilustraţie muzicală: Hunor Horváth; Muzică adiţională: Mihai Dobre; Reinterpretare şi claviatură: Tamás Kolozsi; Maestru de cor: Melinda Martha Samson; Pregătire muzicală: Vlad Robaş; Teatrul Naţional „Radu Stanca”, Secţia Germană, Sibiu

"Zeiţe de categoria B" - Text: Alexandra Felseghi; După o idee şi în regia lui Andrei Măjeri; Experienţă sonoră: Adrian Piciorea; Costume: o selecţie de piese din colecţiile lui Lucian Broscăţean; Make-up Artist: Mara Rădulescu; Producător principal: creart / Teatrelli; Co-producători: Teatrul Naţional „Lucian Blaga” Cluj-Napoca, Teatrul „Regina Maria” Oradea, Teatrul „Mihai Eminescu” Botoşani

Spectacole invitate din străinătate

"Dance Me!"
Idee şi concept: She She Pop (distribuţia se poate schimba la fiecare spectacol); De/Cu: Sebastian Bark, Dan Belasco Rogers, Santiago Blaum, Johanna Freiburg, Fanni Halmburger, Lisa Lucassen, Mieke Matzke, Ilia Papatheodorou, Tatiana Saphir, Claudia Splitt, Berit Stumpf, Hiyam Biary, Eren M. Güvercin, Jan Nwattu, Şimal Nil Şahin, Nikolas Stäudte, Béla Arnaud Weimar-Dittmar, Zelal Yesilyurt, Sindi Zeneli; Consultanţi artistici: Laia Ribera Cañénguez, Rodrigo Zorzanelli Cavalcanti; Decor: Jan Brokof, Costume: Lea Søvsø, Light Design: Andreas Harder, Michael Lentner; Consultanţă coregrafică: Jill Emerson; Sunet: Xavier Perrone; O producţie She She Pop; Co-producători: HAU Hebbel am Ufer Berlin, Kampnagel Hamburg, Künstler innenhaus Mousonturm, FFT Düsseldorf, HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste

"Lippy"- Scenariu dramatic: Bush Moukarzel; Regie: Ben Kidd şi Bush Moukarzel, Decor: Andrew Clancy; Costume: Grace O'Hara; Lumini: Stephen Dodd; Sunet şi muzică: Adam Welsh; O producţie Dead Centre

"MÉMÉ"
Concept, text şi performer: Sarah Vanhee; Design obiecte şi scenografie: Toztli Abril de Dios; Sunet: Ibelisse Guardia Ferragutti; Consiliere: Christine De Smedt; Light design: Babette Poncelet; Co-producţie: Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles), Kaaitheater (Bruxelles), Wiener Festwochen (Viena), HAU Hebbel am Ufer (Berlin), De Grote Post (Oostende), Théâtre de la Bastille (Paris), Festival d’Automne à Paris

"Poveştile bunicilor şoptite fiicelor de mamele lor" - Text şi regie: Gianina Cărbunariu; Scenografie şi costume: Anna Maria Karczmarska, Mikołaj Małek; Muzică: Charles Nepelski; Coregrafie: Katarzyna Sikora; Dramaturgie: Anna Mazurek; Lumini: Rafał Paradowski; Teatrul Contemporan din Szczecin, Polonia

Sezonul Româno-Polonez
"Ultimele zile ale Elenei şi lui Nicolae Ceauşescu"
Scenariu şi dramaturgie: Julia Holewińska; Regie: Wojciech Faruga; Scenografie, costume şi lumini: Wojciech Faruga; Muzică: Radosław Duda; Pregătire muzicală: Natalia Kawałek; Coregrafie: Bartłomiej Gąsior, Producţie: Teatr Polski Bydgoszcz

Silviu Purcărete – 50 de ani de creaţie
UNITER şi FNT marchează 50 de ani de creaţie teatrală a regizorului Silviu Purcărete, 50 de ani de activitate artistică recunoscută în ţară şi în lume, prin invitarea la ediţia din acest an a Festivalului Naţional de Teatru a celor mai recente premiere ce îi poartă semnătura: O TRAGEDIE VENINOASĂ, după Women Beware Women de Thomas Middleton – producţie a Teatrului Naţional „Vasile Alecsandri” Iaşi şi "Lexiconul Amar" de Sebastian-Vlad Popa şi Laur Cavachi, după „Tinereţe fără bătrâneţe şi viaţă fără de moarte” – o producţie a Teatrului Odeon, Bucureşti.

Evenimente conexe vor marca, de asemenea, activitatea prodigioasă a regizorului: o expoziţie şi prezentarea unor volume dedicate creaţiei sale.

Festivalul va cuprinde şi modulele: FNT Educaţional, Focus: 12 Spaţii Independente/Private din Bucureşti şi din ţară, Spectacole-lectură, Dramaturgiile Posibilului în echipe multidisciplinare. 

Articolul de mai sus este destinat exclusiv informării dumneavoastră personale. Dacă reprezentaţi o instituţie media sau o companie şi doriţi un acord pentru republicarea articolelor noastre, va rugăm să ne trimiteţi un mail pe adresa abonamente@news.ro.