Spectacolul „Picasso Symphony” va îmbina viaţa şi opera maestrului spaniol cu piesele sale clasice preferate. „Picasso Symphony”, care va avea premiera la La Seine Musical din Paris în martie 2025, înaintea unui turneu internaţional, este creaţia lui Jason Michael Paul, un compozitor şi antreprenor muzical care a avut succes producând concerte de jocuri video cu titluri precum „Zelda” şi „Final Fantasy”.
Debutul din 1920 al spectacolului „Pulcinella” a fost unul de excepţie. Impresarul de balet Sergei Diaghilev a tras sforile, Léonide Massine a asigurat coregrafia, Igor Stravinski muzica, iar Pablo Picasso costumele şi decorurile.
Pentru Picasso şi Stravinski a declanşat o prietenie care a durat o viaţă întreagă. Amândoi au căutat energia febrilă a Parisului şi au devenit rapid maeştri artizani care împărtăşeau o afinitate pentru experimentarea cu stilul şi forma. În anii următori, şi-au scris scrisori, schimbând informaţii, mâzgălituri şi riff-uri muzicale.
28 noiembrie - Profit Financial.Forum
O astfel de notaţie, un concert fugar pentru clarinet pe care Stravinsky l-a intitulat „Pour Pablo”, va prinde viaţă în cadrul „Picasso Symphony”, o experienţă concertistică care spune povestea vieţii artistului prin asocierea operelor de artă cu muzică de epocă interpretată de o orchestră live. Când „Pour Pablo” apare ca un intermezzo de trei minute, este însoţit de portretele lui Picasso cu instrumente muzicale.
Jason Michael Paul s-a inspirat pentru cea mai recentă producţie: „Immersive Van Gogh”. După ce a văzut-o, Paul a constatat că evenimentul oferea publicului o experienţă imersivă de lumină şi sunet, ceva ce el credea că poate fi reprodus într-o sală de concerte.
După ce a negociat drepturile asupra operei de artă cu „Succession Picasso”, care gestionează drepturile de imagine ale artistului, Paul a lucrat cu regizorul Kevin Zakresky pentru a trasa contururile vieţii lui Picasso cronologic prin muzică. „Există o oglindire emoţională sau o potrivire a muzicii cu starea de spirit a artei”, mi-a spus Paul prin e-mail. „Scopul a fost de a crea o călătorie coerentă şi pătrunzătoare prin lumea lui Picasso”.
Acest lucru înseamnă un violoncel sumbru pentru picturile sale din perioada albastră sau o chitară acustică vioaie pentru primele lucrări spaniole. În altă parte, lucrările atonale însoţesc experimentele abstracte ale lui Picasso, iar piesele neoclasice sunt legate de fazele mai tradiţionale ale carierei sale. Pentru a fi pe măsură, Paul şi Zakresky au inclus muzică de la unii dintre compozitorii preferaţi ai lui Picasso, precum Eric Satie (un prieten apropiat pe care l-a pictat), Gustave Holst, Benjamin Britten şi Serghei Prokofiev.
„Muzica a fost esenţială în viaţa lui Picasso, în Spania şi în Franţa, muzica era în aer”, a spus Paul. „Gândiţi-vă la cafenele, la baruri, la artiştii stradali. Făcea parte din existenţa sa zilnică şi a pictat muzicieni în mod repetat, dar şi portrete de compozitori”.
Unul dintre aceste portrete este, desigur, al lui Stravinski. Compozitorul stă pe un scaun care pare să se aplece în jurul său, liniile sunt subţiri şi exacte, privirea sa este fixă şi în expectativă, ca şi cum ar căuta o idee genială în depărtare.
„Picasso Symphony” debutează la La Seine Musicale, la 1 martie 2025, înainte de a călători la Will Rogers Memorial Auditorium, Texas, la 10 mai 2025.
Articolul de mai sus este destinat exclusiv informării dumneavoastră personale. Dacă reprezentaţi o instituţie media sau o companie şi doriţi un acord pentru republicarea articolelor noastre, va rugăm să ne trimiteţi un mail pe adresa abonamente@news.ro.
